格律诗基础知识讲座(一)
第一节 格律诗有关概念
一、格律诗
我国是诗的国度,诗的历史悠久,成就辉煌,类别繁多。若按声韵方面要求来划分,可分为三大类,古体诗、格律诗和自由诗。古体诗是指格律诗形成以前的诗歌,包括诗经、楚辞和汉魏晋南北朝诗歌,还包括格律诗形成以后唐宋元明清的乐府、歌行体等诗歌。其特点是不严格受声韵约束,但一般押韵,可以吟唱。格律诗(有的称为近体诗)是指形成于隋唐时期,严格按照声韵规则进行创作的诗歌,包括七律、五律、七绝、五绝、词和曲等。自由诗是指“五四”时期形成的一种新的诗体,它在字、句、篇、声、韵等各方面都高度自由,不受任何限制。格律诗与其它诗体的明显区别是,它在字、词、句、篇和声、韵等各方面都要严格遵守一定的规则。
二、平仄
古汉语把汉字的读音分为四个声调,即平声、上声、去声和入声。其读音特点是,“平声平道莫低昂,上声高呼猛烈强,去声分明哀远道,入声短促急收藏”。古人写格律诗时,把四声分平仄两类,把平声字归入平声类,把上、去、入三声字归入仄声类,作诗时把平仄两类字按照一定规则组合起来。随着时代的变迁,汉字的读音发生了较大变化,古汉语声调与现代汉语声调也不尽相同。现代汉语把汉字的读音也分为四个声调,即阴平、阳平、上声和去声,没有入声字。古汉语的入声字,已经分别化入到阴平、阳平、上声和去声中去了。如:
八、插、杀、挖、鸭、说、托、桌、郭、喝、苛、割、着、接、缺、约、拍、逼、滴、积、激、夕、七、昔、息、惜、一、失、吃、织、汁、出、忽、仆、叔、突、屋等字已化入阴平;
达、伐、峡、杂、伯、帛、柏、夺、国、佛、活、浊、合、德、阁、革、格、隔、舌、则、责、泽、折、哲、宅、别、节、结、杰、协、学、白、敌、笛、及、吉、急、习、席、局、菊、十、实、石、识、食、直、职、值、独、读、佛、拂、服、福、俗、竹、烛、足、族等字已化入阳平;
法、甲、索、血、雪、铁、百、北、笔、尺等字已化入上声;
飒、煞、错、或、脉、各、乐、策、色、猎、业、月、叶、脉、六、毕、立、力、玉、育、式、日等字已化入去声。
有的字平仄两读,要根据字义来确定读音,根据读音来确定平仄。如磨、担、骑、遗、数、间、干、难、分、量、称、更、兴、誉、中、重、冠、强、相、胜、和、荷、当、浪、供、观、背等字。
有的字可以平仄两用。如:看、教、忘、听、场、拥、空、为、思、令、禁、过、醒等字。
按照现代汉语来写格律诗,把阴平、阳平字归入平声类,把上声、去声字归入仄声类。作诗时把平仄两类字按规则组合起在格律诗中,平仄两类字按照一定规则组合起来,形成鲜明节奏,读起来抑扬顿挫,琅琅上口,富于特有的审美情趣。
三、押韵
1、什么是押韵.押韵就是把韵母相同或者相近的字放在诗句固定的位置上,一般放在句尾,所以又叫韵脚。如宋代范成大《四时田园杂兴》:
昼出耘田夜绩麻,村庄儿女各当家。
童孙未解供耕织,也傍桑阴学种瓜。
诗中“麻”、“家”、“瓜”三字韵母中都有“a”,读起来押韵。押韵的目的是为了声韵和谐,构成音韵回环美。随着语言的发展,语音的变化,有的诗古代读起来是押韵的,今天读起来并不那么押韵。如唐代杜牧《山行》:
远上寒山石径斜,白云生处有人家。
停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。
“斜(xie)”和“家(jia)”、“花(hua)”,今天读起来是不押韵的,古音“斜”读“xia”,是押韵的。
2、韵部隋唐以前的诗,是以当时口语为标准押韵的,那时没有韵书,也不分韵部。到了魏晋南北朝时期,人们按照汉字声、韵、调的关系编成韵书,如李登《声类》、吕静《韵集》、周研《声韵》、张谅《四声韵林》、段弘《韵集》、王该《文章音韵》、刘善经《四声指归》、周彦伦《四声切韵》、沈约《四声》等。隋代陆法言的《切韵》,把汉字分为193部。唐代扩展到206部,并规定有些韵可以同用。南宋平水人刘渊删繁就简,将同用的韵合并,编成《壬子新刊礼部韵略》,把汉字分为107韵,被称之为“平水韵”。后来金人王文郁
又减少到106韵,一直沿用至今。
“平水韵”共106韵,上平声15部(东、冬、江、支、微、鱼、虞、齐、佳、灰、真、文、元、寒、删),下平声15部(先、萧、肴、豪、歌、麻、阳、庚、青、蒸、尤、侵、覃、盐、咸),上声29部,去声30部,入声17部。
“五四”运动后,人们依照现代汉语声韵来编纂韵书,《中华新韵》、《诗韵新编》归纳为十八部。《中华诗词》2004年5月号正式公布了《中华新韵(十四韵)常用字简表(试用)》,韵目为:
麻(a、ia、ua )
波(o、e、uo)
皆(ie、üe)
开(ai、uai)
微(ei、ui)
豪(ao、iao)
尤(ou、iu)
寒(an、ian、uan、üan)
文(en、in、un、ün)
唐(ang、iang、uang)
庚(eng、ing、ong、ueng、iong)
齐(i、 er、ü)
支(-i)零韵母
姑(u)
《诗韵新编》十八部是把韵母为“e”、“er”、“ü”和“ong、iong”的单列为韵部。
四、格律诗音节节奏形式与声律节奏点
音节节奏形式。格律诗根据语义按单音节、双音节划分节奏形式。五言诗音节节奏常见形式有“二、二、一”和“二、一、二”。如“风正一帆悬”,“ 江春入旧年”(唐代王湾《次北固山下》)。前句音节节奏形式为“二、二、一”,后句音节节奏形式为“二、一、二”。七言诗音节节奏常见形式有“二、二、二、一”和“二、二、一、二”。如“楼船夜雪瓜洲渡”,“ 塞上长城空自许”(宋代陆游《书愤》)。前句音节节奏形式为“二、二、二、一”,后句音节节奏形式为“二、二、一、二”。
声律节奏点。格律诗平仄组合时,一句诗从前至后每两个字为一个节奏点,最后一个单字为一个节奏点。五言诗三个节奏点分别在第二字、第四字和第五字。如“潮平两岸阔”,
“ 海日生残夜” (唐代王湾《次北固山下》)。前句节奏点在“平”、“岸”、“阔”字,后句节奏点在“日”、“残”、“夜”字。七言诗四个节奏点分别在第二字、第四字、第六字和第七字。如“铁马秋风大散关”,“ 镜中衰鬓已先斑” (宋代陆游《书愤》)。前句节奏点在“马”、“ 风”、“ 散”、“ 关”字,后句节奏点在“中”、“ 鬓”、“ 先”、“ 斑”字。
格律诗基础知识讲座(二)
第二节 韵律
一、格律诗用韵规则
格律诗一般押平声韵,常见规则有三条。
1、首句不押韵(仄声),偶句末字押韵,即每首诗的第二、四、六、八句末尾的字必须是同一韵部的字。如唐代李白《渡荆门送别》:
渡远荆门外,来从楚国游。
山随平野尽,江入大荒流。
月下飞天镜,云生结海楼。
仍怜故乡水,万里送行舟。
诗中“游”、“流”、“楼”、“舟”都是押的“平水韵”的“尤韵.
五言诗以首句不入韵为正格。
2、首句入韵,首句末字与第二、四、六、八句末字是同一韵部的字。如宋代文天祥《过零丁洋》:
辛苦遭逢起一经,干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐,零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死,留取丹心照汗青。
诗中首句末字“经”和第二、四、六、八句末字“星”、“萍”、“丁”、“青”同属下平声“青”韵。
七言诗以首句入韵为正格。
3、首句可以押邻韵。如唐代杜牧《清明》:
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂。
借问酒家何处有,牧童遥指杏花村。
诗中“魂”、“村”属上平声“元”韵,而首句末字“纷”属上平声“文”韵,文韵和元韵是邻韵。平水韵平声部邻韵相通的有:东冬、江阳、支微齐、鱼虞、佳灰、真文元
(部分)、元(部分)寒删先、萧肴豪、庚青、覃盐咸。歌、麻、蒸、尤、侵为独韵,无邻韵。中华新韵十四韵无邻韵。
二、用韵的几种特殊形式
(一)、分韵与限韵。分韵就是指朋友聚会唱酬时,事先约定用一句诗或一句成语作韵脚,每人各分得其中一个字作为自己这首诗的韵,就按这个韵来作诗。古人诗题中说的“得某字”,就是指分韵这回事。
限韵就是指朋友聚会唱酬时,事先限定用某韵或某字为韵来作诗。
(二)、和诗与和韵。和诗指诗人之间按照一定的诗意,以诗赠送、酬答,相互唱和,不一定用对方的原韵或原韵脚。
和韵是指诗人之间和诗时,用对方的原韵来和。和韵主要有依韵、用韵、次韵三种。
1、依韵。和诗时必须与原诗为同一韵,可不必用原韵脚字。
2、用韵。和诗时不仅要用原诗的韵,而且要用原诗的韵脚字,但韵脚字不要求按原韵脚字的先后顺序。
3、次韵。也称“步韵”,或称“步原玉”。和诗时不仅要用原诗的韵,用原诗的韵脚字,而且韵脚字的先后顺序也不能错乱。
三、用韵的忌避
1、忌出韵。格律诗用韵时,如果各句韵脚字出现非本韵部的字(首句借用邻韵的字外),叫出韵,也称飞韵,这是不允许的。
2、忌重韵。同一个字在同一首诗中作韵脚字,只能出现一次,出现多次叫重韵,这是不允许的。
3、忌凑韵。指为了押韵而勉强使用语义不通或生硬的韵脚字,这是不允许的。
4、忌同义字为韵。同义的字不可在同一首诗中同时作韵脚字。如一首诗中押韵时用了“芳”字,就不能再用“香”字押韵;用了“花”字押韵,就不能再用“葩”字押韵。
5、忌混韵。现在提倡古韵、新韵“双轨并行”,但在同一首诗中,古韵和新韵不能混用。
格律诗基础知识讲座(三)
第三节 声律
一、平仄组合规则
(一)、末字平仄规则。每首诗第二、四、六、八句末字必须是平声,第三、五、七句末字必须是仄声;首句末字入韵用平声,不入韵用仄声。如:杜甫《春望》:
国破山河在,城春草木深。
感时花溅泪,恨别鸟惊心。
烽火连三月,家书抵万金。
白头搔更短,浑欲不胜簪。
诗中第二、四、六、八句末字“深”、“心”、“金”、“簪”为平声字,第一、三、五、七句末字“在”、“泪”、“月”、“短”为仄声字。
又如白居易《钱塘湖春行》:
孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。
几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足,绿杨阴里白沙堤。
诗中第三、五、七句末字“树”、“眼”、“足”为仄声字(“足”为入声字),第二、四、六、八句末字“低”、“泥”、“蹄”、“堤”为平声字,首句末字“西”为平声字,与“低”、“泥”、“蹄”、“堤”同为上平声“齐”韵。
(二)、一句中平仄相间。平仄相间是指每句诗节奏点平仄间开(除末字外)。如“国破山河在”,其平仄组合为“仄仄平平仄”(“国”为入声字),第二、四字“破(仄)”、“河(平)”,平仄间开;“孤山寺北贾亭西”,其平仄组合为“平平仄仄仄平平”,第二、四、六字“山(平)”、“北(仄)”、“亭(平)”,平仄间开。
(三)、一联中平仄相对。格律诗上下两句(也称出句和对句)为一联,一联中上下句节奏点平仄是对立的(除首句末字外)。如“国破山河在,城春草木深”,上句平仄组合为“仄仄平平仄”,下句平仄组合为“平平仄仄平”,“春”和“破”平仄对立,“木”和“河”平仄对立。如“孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低”,上句平仄为“平平仄仄仄平平”,下句平仄组合为“仄仄平平仄仄平”(“云”字处可平可仄),“面”和“山”平仄对立,“平”和“北”平仄对立,“脚”和“亭”平仄对立。
(四)、上下联平仄相粘。平仄相粘是指上联下句与下联上句节奏点平仄相同(除末字外)。如“国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。”上联下句“城春草木深”的平仄组合为“平平仄仄平”,下联上句“感时花溅泪”的平仄组合为“平平平仄仄”(“感”字处可平可仄),“时”和“春”的平仄相同,“溅”和“木”的平仄相同。又如“孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低。几处早莺争暖树,谁家新燕啄春泥。”上联下句“水面初平云脚低”的平仄组合为“仄仄平平仄仄平”(“云”字处可平可仄),下联上句“几处早莺争暖树”的平仄组合为“仄仄平平平仄仄”(“早”字处可平可仄),“面”和“处”平仄相同,“莺”和“平”平仄相同,“暖”和“脚”平仄相同。
二、基本句式
五言诗的基本句式有四种类型。
第一式:仄仄平平仄 第二式:平平仄仄平
第三式:平平平仄仄 第四式:仄仄仄平平
(平为可平可仄,仄为可仄可平,下同)
七言诗句型只要在五言诗句型前面加上一个相反的节奏单位。
第一式:平平仄仄平平仄 第二式:仄仄平平仄仄平
第三式:仄仄平平平仄仄 第四式:平平仄仄仄平平
除特殊情况外,格律诗的平仄组合都是由这四种基本句式组成的。
三、基本格式
按照四种基本句式和平仄组合规则,可以构成格律诗的16种基本格式。
五绝四种基本格式如下:
1、仄起仄收式:如唐代王之涣《登鹳雀楼》:
白日依山尽,黄河入海流。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
欲穷千里目,更上一层楼。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
(“白”、 “一”为入声字)
2、仄起平收式。如唐代卢纶《塞下曲》:
林暗草惊风,将军夜引弓。
仄仄仄平平,平平仄仄平。
平明寻白羽,没在石棱中。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
(“白”、“石”为入声字)
3、平起平收式。如唐代苏廷硕《汾上惊秋》:
北风吹白云,万里渡河汾。
平平仄仄平,仄仄仄平平。
心绪逢摇落,秋声不可闻。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
(“北”字处应为平声而用仄声,用“吹”字补救;“白”为入声字)
4、平起仄收式。如唐代李适之《罢相作》:
避贤初罢相,乐圣且衔杯。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
为问门前客,今朝几个来。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
五律四种基本格式如下:
1、仄起仄收式。如李白《送友人入蜀》:
见说蚕丛路,崎岖不易行。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
山从人面起,云傍马头生。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
芳树笼秦栈,春流绕蜀城。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
升沉应已定,何必问君平。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
(“说”为入声字)
2、仄起平收式。如唐代杜审言《蓬莱三殿侍宴奉敕咏终南山》:
北斗挂城边,南山倚殿前。
仄仄仄平平,平平仄仄平。
云标金阙迥,树杪玉堂悬。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
半岭通佳气,中峰绕瑞烟。
仄仄平平仄,平平仄仄平。
小臣持献寿,长此戴尧天。
平平平仄仄,仄仄仄平平。
3、平起平收式。如唐代杜甫《题玄武禅师屋壁》:
何年顾虎头,满壁画沧州。
平平仄仄平,仄仄仄平平
赤日石林气,青天江海流。
仄仄平平仄,平平仄仄平
锡飞常近鹤,杯渡不惊鸥。
平平平仄仄,仄仄仄平平
似得庐山路,真随惠远游。
仄仄平平仄,平平仄仄平
(“石”、“得”为入声字;颔联出句“石”字处应平而仄,对句在应仄处用平声“江”字补救。)
4、平起仄收式。如唐代王维《山居秋暝》:
空山新雨后,天气晚来秋。
平平平仄仄,仄仄仄平平
明月松间照,清泉石上流。
仄仄平平仄,平平仄仄平
竹喧归浣女,莲动下渔舟。
平平平仄仄,仄仄仄平平
随意春芳歇,王孙自可留。
仄仄平平仄,平平仄仄平
(“歇”为入声字)
七绝四种基本格式如下:
1、平起平收式。如宋代王安石《春夜》:
金炉香烬漏声残,剪剪轻风阵阵寒。
平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平
春色恼人眠不得,月移花影上栏杆。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
(“得”为入声字)
2、平起仄收式。如白居易《直中书省》:
丝纶阁下文章静,钟鼓楼中刻露长。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
独坐黄昏谁是伴,紫薇花对紫薇郎。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
(“阁”、“独”为入声字)
3、仄起仄收式。如唐代杜甫《绝句》:
两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
(“一”、“白”、“泊”为入声字)
4、仄起平收式。如唐代杜牧《赤壁》:
折戟沉沙铁未销,自将磨洗认前朝。
仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平
东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
(“折”为入声字)
七律四种基本格式如下:
1、平起平收式。如宋代欧阳修《答丁元珍》:
春风疑不到天涯,二月山城未见花。
平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平
残雪压枝犹有橘,冻雷惊笋欲抽芽。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
夜闻啼雁生乡思,病入新年感物华。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
曾是洛阳花下客,野芳虽晚不须嗟。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
(“啼”为入声字,“思”为平仄两用字,这里为仄声)
2、平起仄收式。唐代刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》:
巴山楚水凄凉地,二十三年弃置身。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
怀旧空吟闻笛赋,到乡翻似烂柯人。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
今日听君歌一曲,暂将杯酒长精神。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
(“十”、“笛”、“一”为入声字)
3、仄起仄收式。如宋代黄庭坚《清明》:
佳节清明桃李笑,野田荒冢只生愁。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
雷惊天地龙蛇蛰,雨足郊原草木柔。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
人乞祭馀骄妾妇,士甘焚死不公侯。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
贤愚千载知谁是,满眼蓬蒿共一丘。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
(“节”、“蛰”“足”、“一”为入声字)
4、仄起平收式。如唐代李商隐《无题》:
相见时难别亦难,东风无力百花残。
仄仄平平仄仄平,平平仄仄仄平平
春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
晓镜但愁云鬓改,夜吟应觉月光寒。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平
蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平
(“别”、“觉”为入声字;“看”为两读字,此处读平声)
三、特定格式
前人作诗,在运用基本句式第三式时,把五言诗“平平平仄仄”句式第三字和第四字交换位置,变成“平平仄平仄”;把七言诗“仄仄平平平仄仄”第五字和第六字交换位置,变成“仄仄平平仄平仄”。如“无为在岐路,儿女共沾巾”中“在”和“岐”交换了位置,“仍怜故乡水,万里送行舟”中“故”和“乡”交换了位置;“我寄愁心与明月,随君直到夜郎西”中“与”和“明”交换了位置,“惶恐滩头说惶恐,零丁洋里叹零丁”中,入声字“说”和“惶”交换了位置。这种格式本不合相间律(交替律),但古人把这种句式作为特殊句式,规定为合律。
五、孤平、三平尾和三仄尾
(一)避免孤平。孤平是指在平脚句中,除句尾平声字外,句中只有一个平声字且不和句尾平声字相连。一般在基本句式第二式中容易出现孤平,这是格律诗最忌讳的诗病。
(二)、防止三平尾。三平尾是指在平脚句中,句尾三个平声字相连,这时作格律诗应防止的诗病。
(三)、尽量回避三仄尾。三仄尾是指在仄脚句中,句尾三个仄声字相连。前人诗句中虽然出现三仄尾现象不少,作为初学者要尽量回避。
六、拗救
在格律诗中,把合乎平仄相间规则的句子,称为律句;把不合乎平仄相间规则的句子,称为拗句。前人作诗时,如果因为需要,使用了拗句,就进行补救,称为拗救。拗救后不合律的诗句,也算合格。
常见的拗救方法主要有两种:
(一)、本句自救。作诗时用到基本句式第二式,即在五言“平平仄仄平”句型里,如果第一字用了仄声,就会犯孤平成为拗句,必须将第三字改为平声进行补救。如“不敢高声语,恐惊天上人”(李白《夜宿山寺》),对句第一字应为平声而用了仄声字“恐”,便将第三字改为平声字“天”进行补救。在七言“仄仄平平仄仄平”句型里,如第三字用了仄声,就会犯孤平成为拗句,便将第五字改为平声进行补救。如“沾衣欲湿杏花花雨,吹面不寒杨柳风”(僧志南《绝句》),对句第三字应平而用了仄声字“不”,尽管第一字“吹”也是平声字,还是要犯孤平,便将第五字改为平声字“杨”进行补救。
(二)、对句互救。有的诗句出现拗字后,在本句无法补救,便在下句适当位置进行补救。如“野火烧不尽,春风吹又生”(白居易《赋得古原草送别》),出句“不”字拗,对句“吹”字救;“向晚意不适,驱车登古原”(李商隐《乐游原》),出句“意不”二字拗,
对句“登”字救。再如“南朝四百八十寺,多少楼台烟烟中”,出句“八十”拗,对句“烟”字救。
七、关于“一、三、五不论,二、四、六分明”
关于格律诗的平仄组合,流传着这样一句口诀:“一、三、五不论,二、四、六分明”。这个口诀简明扼要,便于记诵,对于初学者掌握“一句中平仄相间”的规则有好处。一是体现了律句平仄组合按节奏点相间、逢双必反的规则,二是反映了非节奏点上的字可以灵变通的原则。
但是这个口诀并不完善,因为机械套用,会出现孤平、三平尾、三仄尾,会忽略特定句式和拗救句式。
格律诗基础知识讲座(四)
第四节 联律
联律是指格律诗的对仗及规则。律诗的第一、二句叫首联,第三、四句叫颔联,第五、六句叫颈联,第七、八句叫尾联。律诗一般要求颔联对仗,颈联对仗,其它联以及绝句可对仗,也可不对仗。
一、对仗规则
(一)、字数相等。五言诗对仗的两句都是五个字,七言诗对仗的两句都是七个字。
(二)、词性相同。对仗的两句诗,要求相应位置的字词,词类词性相同。实词对实词。
虚词对虚词;名词对名词,动词对动词,形容词对形容词,数词对数词,代词对代词,副词对副词,连词对连词,语气词对语气词;专用词对专用词,人名对人名,地名对地名,颜色词对颜色词,连绵词对连绵词。
(三)、结构相同。对仗的两句诗,要求句法结构相同。联合对联合,主谓对主谓,动宾对动宾,偏正对偏正。
(四)、节奏相合。五言诗出句音节节奏形式为“二、二、一”,对句音节节奏形式也必须为“二、二、一”;出句音节节奏形式为“二、一、二”,对句音节节奏形式也必须为“二、一、二”。七言诗出句音节节奏形式为“二、二、二、一”,对句音节节奏形式也必须为为“二、二、二、一”;出句音节节奏形式为“二、二、一、二”,对句音节节奏形式也必须为“二、二、一、二”。
(五)、平仄相对。对仗的两句诗,除末字外,节奏点的平仄必须相反,当然特殊句式和拗救句除外。
二、对仗的形式
律诗对仗的形式有很多种,从宽严上分:
(一)、工对。对仗的两句诗,不仅平仄、词性、句法结构和节奏符合对仗的规则,还要求词的细类也相对。如同是名词,天文类对天文类,地理类对地理类,时令类对时令类,形体类对形体类,花果类对花果类,等等。如“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”(杜甫《绝句》);“晓战随金鼓,宵眠抱玉鞍”(李白《塞下曲》)等对仗都是很工整的。对仗要真正做到字字工整很难,也没有必要。所以古人诗中对仗得很工整的还是不多。
(二)、宽对。对仗只是一种形式,形式应当服从内容,绝不能因刻意追求工对而损害思想内容。所以古人诗中工对的少,宽对的多。宽对是指对仗的两句诗,只要平仄、词性、句法结构和节奏基本符合对仗的要求。有时名词对形容词,形容词对动词等。如杜甫《田舍》“手自栽蒲柳,家才足稻梁”中以一种草木对两种作物;杜牧《九日齐山登高》颈联“但将酩酊酬佳节,不用登临恨落晖”中,形容词“酩酊”对动词“ 登临”。这些都属宽对。
(三)、半对半不对。如杜甫《月夜》颔联“遥怜小女儿,未解忆长安”,崔颢《黄鹤楼》“黄鹤一去不返,白云千载空悠悠”,都只是部分字词相对,其余未对,半对半不对。
从内容上分:
(一)、正对。对仗的上下两句意思相类,相互补充。如白居易《钱塘湖春行》颈联“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄”中,上下两句相类相补。
(二)、反对。对仗的两句意思相反,强烈对比。如李商隐《无题》“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通”中,一无一有,思念爱慕,更为强烈。
(三)、流水对。一般来说,对仗的出句和对句是平行的两句话,各有独立性,各有完整的意思。而流水对是一句分成两句说,后句紧承前句语意,两句共同表达一个完整的意思,其顺序不能颠倒。如王维《送梓州李使使君》颔联“山中一夜雨,树杪百重泉”,出句是因,对句是果,缺少一句,意思就不完整;陆游《书愤》颈联“塞上长城空自许,镜中衰鬓已先斑”,前句是讲以前,后句是讲当前,像流水一样顺流直下。
从方式上分:
(一)、当句对。对仗的两诗句中,每句中一些词语分别与本句中另一些词语自行成对,又称“句中对”、“自对”。如王维《汉江临眺》“江流天地外,山色有无中”里,“天”与“地”自对,“有”与“无”自对。
(二)、隔句对。四句话组成一组对仗,第三句与第一句对,第四句与第二句对,又称“扇面对”。如白居易《夜闻筝中弹潇湘神曲感旧》“缥缈巫山女,归来七八年。殷勤湘水曲,留在二三弦”‘
( 三)、交股对,又称“错综对”,“蹉对”等。对仗的两句,词语位置颠倒,交错成对,别有情趣。如李群玉《杜丞相筵中赠美人》“裙拖六幅湘江水,鬓耸巫山一段云”
从修辞上分:
(一)、双拟对。对仗词语皆为比拟。如魏庆之《诗人玉屑》“议月眉欺月,论花颊胜花”。
(二)、借对。一是借义,如杜甫《曲江》“酒债寻常行处有,人生七十古来稀”中,“寻常”是平常的意思,与“七十”不相对。但古时以八尺为寻,倍寻为常。这里借“寻常”另外之义来与“七十”相对。二是借音,如杜甫《恨别》“思家步月清宵立,忆弟看云白日眠”中,借“清”与青同音来与“白”相对。
格律诗基础知识讲座(五)
第五节 格律诗其它有关知识
一、重字规则
一首格律诗,无论律诗、绝句,除本句外,不得无意识重字。就是说某个字在某句中用过后,在其它句中不得再重复出现。理解这句话,把握住两点。
1、本句中可以重字。如李白《清平调》“云想衣裳花想容”中,重了一个“想”字;刘禹锡《再游玄都观》中,“桃花开尽菜花开”,重复了“花”、“开”两字;苏轼《花影》中,“重重叠叠上瑶台”,连续叠用“重”和“叠”字。
2、可以有意识重字。一是有意识运用反复修辞手法,如崔颢《黄鹤楼》中,“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼”,有意识反复使用“黄鹤”。二是有意识强调,如苏轼《题西林寺壁》中,“不识庐山真面目,只缘身在此山中”,有意识重复使用“山”字来强调。
二、避免合掌
作格律诗不能合掌。
一是上下两句诗意不能雷同。不管是写景也好,抒情也好,如果下句和上句表达的意思完全一致或基本一致,叫做合掌,这是格律诗的大忌。
二是律诗颔联和颈联语法结构不能相同。如果颔联的语法结构是主谓结构,颈联的语法结构也是主谓结构,那就是语法结构合掌。要避免合掌,颈联就要换一种语法结构。
三是颔联和颈联音节节奏形式不能相同。如果颔联音节节奏形式为“二、二、一”,颈联音节节奏形式也为“二、二、一”,那就是节奏形式合掌。要避免合掌,颈联的节奏形式就变为“二、一、二”。如果颔联音节节奏形式为“二、二、一、二”,那么颈联音节节奏形式就应变为“二、二、二、一”。
三、排律
排律又叫长律,就是律诗的延长。其平仄组合均符合相间、相对、相粘的规则。排律最少为十句,多至十几句、几十句,乃至百句以上。如杜甫《清明》:
新来新火起新烟,湖色春光净客船。
平平仄仄仄平平,仄仄平平仄仄平。
绣羽衔花他自得,红颜骑竹我无缘。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
胡童结束还难有,楚女腰肢亦可怜。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
不见定王城旧处,长怀贾傅井依然。
仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。
虚沾周举为寒食,实借君平卖卜钱。
平平仄仄平平仄,仄仄平平仄仄平。
钟鼎山林各天性,浊醪粗饭任吾年。
仄仄平平仄平仄,平平仄仄仄平平。
(第11句的平仄组合应为“仄仄平平平仄仄”,这里把第五字和第六字互换,成为“仄仄平平仄平仄”特殊句式)
再如韩愈《学诸进士作精卫衔石填海》:
鸟有偿冤者,终年抱寸诚。
仄仄平平仄,平平仄仄平
口衔山石细,心望海波平。
平平平仄仄,仄仄仄平平
渺渺功难见,区区命已轻。
仄仄平平仄,平平仄仄平
人皆讥造次,我独赏专精。
平平平仄仄,仄仄仄平平
岂计休无日,惟应尽此生。
仄仄平平仄,平平仄仄平
何惭刺客传,来著报仇名。
平平平仄仄,仄仄仄平平
(“石”、“独”为入声字)
四、律诗变体
律诗中间两联必须对仗,这是基本要求,符合这个要求是正格,如果有突破,就成为变体。
1、蜂腰体
如果一首律诗首联、颔联、尾联都不对仗,只有颈联对仗,叫做蜂腰体。如李白《塞下曲》除颈联“晓战随金鼓,宵眠报玉鞍”对仗,其它三联均不对仗;崔颢《黄鹤楼》只有颈联“晴川历历汉阳树,芳草萋萋鹦鹉洲”对仗,其它三联均不对仗。
2、偷春体
人们把颔联对仗比作美丽的春花,把首联、颈联对仗,而颔联尾联不对仗的律诗称为偷春休。如王勃《送杜少甫之任蜀州》首联“城阙辅三秦,风烟望五津”对仗,颈联“海内存知己,天涯若比邻”对仗,第二、四联不对仗。
3、散体律诗
如果一首律诗无一联对仗,而又符合平仄组合规则,人们称它为散体律诗。如李白《夜
泊牛渚怀古》;
牛渚西江夜,青天无片云。
登舟望秋月,空忆谢将军。
余亦能高咏,斯人不可闻。
明朝挂帆去,枫叶落纷纷。
4、其它变体律诗
有的六言诗,除每一句少一字外,其平仄组合、对仗要求都符合律诗要求。如温庭筠《送李亿东归》;
黄山远隔秦树,紫禁斜通渭城。
别路青青弱柳,前溪漠漠苔生。
和风澹荡归客,落月殷勤早莺。
坝上金樽未饮,燕歌已有余声。
有的诗,只有三联,中间一联对仗,符合平仄组合规则。如李商隐《效长吉》:
长长汉殿眉,窄窄楚宫衣。
镜好鸾空舞,帘疏燕误飞。
君王不可问,昨夜约黄归。
有的人把这些诗称为小律。还有些诗,有律句,也有非律句,似律诗,又似古风,人们把它称为古风式律诗。
五、变体绝句
人们把押平声韵、符合平仄组规则的绝句称为律绝,把不完全符合这些规则的绝句叫做变体。
1、古绝。有的绝句押仄声韵;有的绝句不符平仄相间、相对或相粘规则;有的绝句中有律句,非律句,人们称它们为古绝,或古风。如柳宗元《江雪》:
千山鸟飞绝,万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
又如范仲淹《江上渔者》:
江上往来人,但爱鲈鱼美。
君知一叶舟,出没风波里。
还有如李白《静夜思》,李绅《悯农》,王维《竹里馆》等都属于这类诗。
2、折腰体绝句。有的绝句符合平仄相间、相对的组规则,但不符合平仄相粘规则,人们称之为折腰体。如王维《送元二使安西》;
渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。
又如韦应物《滁州西涧》:
独怜幽草涧边生,上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横。
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