王维与陶渊明诗作审美意趣相异论

王维与陶渊明诗作审美意趣相异论

【摘 要】陶渊明与王维的诗在审美意趣上虽有相似之处，但由于时代背景、个人经历的不同，在审美主、客体的关系和审美主体倾向上表现出诸多的不同点。通过对二人作品的比较分析，可以看出从陶渊明到王维审美意趣的变化。

【关键词】王维；陶渊明；审美意趣

审美，是人类掌握世界的一种特殊形式。人之所以需要审美，是因为世界上存在着许多东西需要我们取舍，以此来发现适合我们需要的那部分，即美的事物。王维与陶渊明的诗歌中有大量描写山水田园风光的作品，观二人诗作，颇有相似之处，尤以“田园模式”为最，但王维“善于将陶诗的典型意象吸收到自己的田园生活中去，没有满足于对陶诗意象的综合和模仿” [1]。可以说，从“采菊东篱”到“行到水穷”正是审美意趣不同的集中体现。

一、从审美主体与审美客体之间的关系上说

（一）生活之理与禅修之趣

陶渊明善将日常生活诗化，在平凡生活中发现重要的意义和久而弥醇的诗味。《拟挽歌辞》（其三）写亲友为自己送葬之事，用“荒草”“白杨”烘托出悲凉的气氛，表现人皆有死，不必过分执着，最后以理句作结，统摄全诗。当然，陶诗之理不是抽象的说教，而是亲身体验到的丰富的生活情趣。此外，陶诗还蕴含着他对历史和人生的认识，如：“人生归有道，衣食固其端”、“人生似幻化，终当归空无”、“连林人不觉，独树众乃奇”等诗句皆言浅意深，富有启示性。清人潘德舆说陶渊明：“任举一境一物，皆能曲肖神理”（《养一斋

诗话》），是中肯之论。

王维素有“诗佛”的雅称，“诗人的禅悟常常把精神境界升华了，使人的认识得到了飞跃，同时也使他所描写的客观景物给人以更高层次的美感。” [2]说到禅趣，摩诘诗中最为直接的是对禅宗“空”的表现，如“郡邑浮前浦，波澜动远空”，“空山新雨后，天气晚来秋”，“山路元无雨，空翠湿人衣”这几句中都用了“空”字，给人以超尘脱俗的感觉。此外，摩诘山水诗的重要特色之一在于自然意象与禅意的浑然交融。如“松风吹解带，山月照弹琴”，“山中一夜雨，树柯百重泉”，“白水明田外，碧峰出山后”等诗句，从中看出，摩诘诗已经达到了自然意象和禅意的浑然融合，自然意象中渗透着无尽的禅意，禅意又不脱离自然意象而突兀存在的境界。

（二）有“我”之境与无“我”之境

王国维在《人间词话》里说“‘采菊东篱下，悠然见南山’……无我之境也。”周振甫说举此“采菊东篱”之例来诠释无人之境是不易被理解的——“‘采菊’‘见南山’，明明有个‘我’在，是诗人在采在见，说成‘无我之境’，所以说不易理解” [3]159。陶渊明在处理主、客体关系的时候，并未完全达到物我交融的合一的境界，而是通过物我交流，获得自适自得的心境，其中，物还是物，我还是我。另外，陶渊明的诗歌中有大量的“我”、“余”、“吾”等指代“作者”的字的出现，比如“在己何怨天，离忧凄目前。吁嗟身后名，于我若浮烟”、“我实幽居士，无复东西缘”、“明旦非今日，岁暮余何言！”等等，可以看出其中的“我”在发一己之情思，抒一己之情怀。

王维的山水诗，往往只见景物不见人，诗人已和山水自然融为一体，达到无“我”之境界。王维基于对禅境佛理的追求，在自然的静默观照中忘却了自我形相的存在，只有一点灵性，深深浸入到造化的核心。如“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且

落”、“春池深且广，会待轻舟回。靡靡绿萍合，垂杨扫复开”，在这里诗人的一切外在形相都已经净化了，只升华出一种本体的“性”而与大自然的“性”契合为一。王维的山水诗，表面上似乎看不见诗人的存在了，一切都只是物象本身生生不息的运动和活力，但诗人的心性却默默地融化在这些物象里面，达到了一种“思与境偕”的境界。

二、从审美主体的主体倾向来说

（一）对出仕的态度

陶渊明生活在晋宋易代之际，少年时代的他意气慷慨，也想有所作为，但光有一腔热情是不够的，还要有所凭藉，在朝廷上掌握实权，或在地方上掌握实权才行。29岁陶渊明做江州祭酒，从反映他当时心情的《饮酒》诗：“畴昔苦长饥，投耒去学仕，将养不得节，冻馁固缠己。是时向立年，志意多所耻。”中可以看出，陶渊明当时对出仕矛盾的态度，古时称三十而立，那时他已经结婚，有了孩子，家累重了，做官是为了救穷，并不是为了实现自己的理想。辞彭泽令，决心归耕，不再做官。其实归耕后的陶渊明并未完全隐居，也结交功名之士，和贵人交往。“在朝和在野是决然不同的” [3]130，他居山林不图以名声作为出仕的资本。归耕与做官的分离，在陶渊明那里演变成为出世与入世的决裂。

和陶渊明不同的是，王维的隐逸绝不是陶渊明式的看透官场的黑暗而回归田园之隐，也不是一般意义上的那种远离尘世而与鸟兽为群的隐。唐代国力强盛，为士人们展开了宽阔的人生道路，在这样的时代中，文人的精神生活和进取方式丰富多彩，隐与仕不再像以往那样成为矛盾的双方，王维的隐逸就集中体现了盛唐文化的隐逸观念。以隐居终南山为例，终南山因为靠近帝都长安，吸引着仕途不得意而盼望着援引提拔做官的士人的到来，因而被称为“终南捷径”。王维隐居终南，也是想在此寻找机会引起朝廷重视而被提拔重用。从他此阶段所作的政治诗、乐府诗，都可看出他这次隐居表面上是一个隐者，而实际上是

在积极地猎取功名。

（二）对意象的选择

陶渊明歌咏农村，独创了田园诗，开辟了诗歌创作的新天地。“古今论陶，统归平淡”，诗人多用白描手法，很少夸张，也很少运用奇特的想象和华丽的词藻。他的诗虽平淡却不浅薄，在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息，读来浑厚有味，意境深远。村舍、锄头、豆苗、桑麻，这些农村中极常见的东西，一经诗人的笔触，就会给我们一种似曾相识却又陌生的感觉。如《归园田居》其五中“山涧清且浅，可以灌我足，浇我新熟酒，只鸡招近局，日入室中暗，荆薪代明烛”，描写的不过是极平常的山涧、鸡和荆条，但在诗人笔下，却显示出了独到的美，从中我们可以看出他对邻人的亲切之情，诗人生活的简朴以及农村淳朴的风俗，这样清新的环境与那浑浊腐败的官场形成鲜明的对比，作品蕴含之情也不言自喻。

王维的诗歌题材广泛，涉及社会现实的方方面面，从不同的侧面和角度表现出盛唐的气象，成为典型的盛唐之音。他的诗歌通过描写帝城的雄伟、上层社会的女性来彰显盛唐气象，如朝省应制之作《莲花坞》写道：“日日采莲去，洲长多暮归。弄篙莫溅水，畏湿红莲衣。”诗中的采莲人——一群姑娘，她们采摘莲蓬，行舟时生怕篙儿溅起水珠打湿了红莲花，生动地展现了女子对莲花的珍爱与怜惜，同时也表明她们热爱平常生活、珍惜美好事物的情操。从诗中我们仿佛看到了这样的图景，她们以采莲为乐，生活无忧无虑，让人品味到大唐之盛世。

从陶渊明到王维，时代背景、个人经历和生活状况都发生了巨大的变化，从“采菊东篱下，悠然见南山”到“行到水穷处，坐看云起时”不仅仅是生活态度的变化，更重要的是审美意趣的变化。

【参考文献】

[1]葛晓音.山水田园诗派研究 [m].沈阳：辽宁大学出版社，1993：237.

[2]余恕诚.唐诗风貌[m].北京：中华书局，2010：128.

[3]周振甫.陶渊明和他的诗赋[m].南京：江苏教育出版社，2006.

[4]陈铁民.王维诗选[m].北京：人民文学出版社，2002.

[5]袁行霈.陶渊明集笺注[m].北京：中华书局，2003.