美术生实习总结 篇1
我一直以来对艺术充满热爱，这也是我选择成为一名美术实习生的原因。这段时间的实习经历让我受益匪浅，无论是从技术方面还是个人成长方面，都得到了很大的提升。
在实习的第一天，我迫不及待地进入了公司的艺术设计部门。那里有一群充满激情和才华横溢的设计师，他们都是我的导师。与他们共事的每一天，都让我感受到了他们的专业素养和创造力。
在我实习的第一个月，我主要负责协助设计师们处理一些简单的设计任务，比如修饰和润色一些图标和插图。虽然这些工作看似微不足道，但是切实地让我学习到了如何运用Photoshop和Illustrator等设计软件的基本技巧。
随着实习的不断深入，我的任务逐渐增多，负责的设计项目也逐步提升。设计师们开始给予我更多的创作机会，让我独立完成一些较为复杂的设计工作。从最初的紧张和不自信，到后来的逐渐成熟和自信，这是我从实习中获得的一大收获。
除了技术的提升，与设计师们的交流也让我受益匪浅。他们经验丰富，善于挖掘和表达自己的创意。在每次讨论和交流的过程中，我都深深感受到了他们对设计的热爱和追求完美的态度。他们对每一个设计细节的把控和精益求精的精神，让我明白了一个重要的道理：艺术不仅仅关乎技术，更关乎思想和灵感的碰撞。
在实习期间，我还有幸参与了一个大型设计项目。这个项目是为一家知名品牌设计一套新的视觉形象。在这个过程中，我真切地感受到了团队合作的重要性。我们共同讨论、集思广益，最终形成了一个令人惊喜的作品。这不仅仅是一个设计成果，更是团队智慧的结晶。
实习过程中也暴露了一些我自己的不足之处。我发现在一些紧急任务和压力大的情况下，我有时候会变得过于冲动和焦虑。导师们在这个时候及时给予我指导和安慰，让我逐渐学会了冷静应对困难，以及合理地处理时间和任务。这是我职业生涯中的一大成长点。
回顾这段充实的实习经历，我深深感慨于自己从中获得的收获。我不仅掌握了更多的设计技巧和知识，还重新审视了自己对艺术的热爱和追求。实习的每一天都是一次学习和进步的机会，同时也是对自己职业选择的一次肯定。
通过这次实习，我明白了成为一名合格的美术设计师需要不断学习和积累。我计划在未来的学习和工作中继续努力，不断提升自己的技能和能力。希望未来的我能够为更多的项目和品牌创造出独特而精彩的设计作品。
这段实习经历不仅让我学到了很多专业知识和技巧，更重要的是让我锤炼了自己的心态和创作思维。我相信，这段实习经历对我的个人成长和职业发展有着深远的影响。我会将这段经历视为人生中的重要财富，铭记于心。
美术生实习总结 篇2
（一）教书育人，提高自身素质。
老师就像学生的一面镜子。我们就应从自己严格要求，影响感染学生。只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。老师跟学生之间也是很贴心的。实习的这段时间，由于指导老师的认真指导，我较好地完成了教学任务。跨科目听课时，发现他们这些学校都在使用多媒体教学，而且收益都很好。回来之后我也学习着他们的教学方法，凡响不错。我期望这股浪潮继续下去。
（二）求实创新，认真开展教学、教研工作。
实习期间，我力求让我的美术教学更具特色，构成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂资料当堂完成，课后仔细批改学生作业，用心开展一些美术方面的竞赛，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。
（三）加强反思，及时总结教学得失。
反思实习以来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。美术教学中有特色、有创意的东西还不够多。本来想在美术选修课开设儿童水粉画兴趣小组，但由于种种原因也没能实现。今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创西城公学美术教学的新天地作出贡献。其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
作为一名实习美术教师，平时发现美术教学很简单，但自己真的实习后就觉得并非想象中的那么容易。美术这门科学是一门激励人兴奋的学科。它没有语文学科的诗词海洋，没有数理化学科的试题海洋，也没有英语学科的语法海洋，更没有政治学科的理论海洋。美术是具搞笑味性的学科。
美术生实习总结 篇3
在我即将结束为期三个月的美术实习生经历之际，我想回顾一下这段时间所取得的成就和学到的经验。作为一个美术系的大四学生，我一直对将理论应用于实践领域怀有浓厚的兴趣。因此，这个实习机会对我来说是一个宝贵的学习和发展机会。
这次实习帮助我了解并熟悉了艺术行业的日常操作和流程。在这个繁忙的工作环境中，我学会了如何与客户沟通并理解他们的需求。我也学会了如何使用不同的艺术材料和工具，并掌握了一些新的技巧和技巧，例如数字绘画和图形设计软件的使用。这些实践经验对我未来的职业发展非常有帮助。
这次实习让我有机会在专业艺术家的指导下不断提高自己的绘画技巧和创造力。我参与了一些项目，例如设计标识和海报，以及为客户完成定制的艺术作品。通过这些项目，我学会了更好地理解客户的需求，并提供创意和专业的解决方案。我还学会了如何应对压力和工作期限，这对于一个艺术家来说是非常重要的技能。
这次实习帮助我培养了团队合作和沟通技巧。在实习期间，我和其他实习生以及一些团队成员一起工作。我们必须相互合作，互相支持，以确保项目的顺利进行。通过与他人合作，我学会了倾听和尊重他人的意见，并提供有价值的反馈。我还学会了如何在团队中协调和分配任务，以最大限度地发挥每个人的潜力。
这次实习还让我对艺术市场和行业趋势有了更深入的了解。我参观了一些艺术展览和画廊，并与一些业内专业人士交流。通过这些机会，我能够了解艺术品的定价和销售策略，了解不同类型的艺术作品在市场上的受欢迎程度，以及如何建立和维护艺术品收藏家的关系。这些知识对于我将来成为一名成功的艺术家或美术策展人非常有帮助。
这次美术实习对我来说是一次宝贵的学习和成长机会。通过参与各种项目，学习新的技能，提高绘画技巧，培养团队合作和沟通技巧，了解艺术市场和行业趋势，我觉得自己在艺术领域迈出了坚实的一步。我将继续努力学习和提高自己的技能，并希望将来能够在艺术领域取得更大的成就。
美术生实习总结 篇4
作为一名美术实习生，我有幸能够在这家知名的艺术机构度过一个难忘的实习期。这段时间里，我经历了许多有趣的挑战和机会，获得了非常宝贵的经验和教训。在此，我将详细地总结我的实习经历。
我的实习开始于去年夏天，当时我对艺术充满了热情和好奇。进入这家艺术机构后，我立即被各式各样的艺术作品所吸引。我很幸运地被分配到了一个非常友善和资深的导师指导下工作，她带我了解了公司的日常运营，并逐渐教导我如何运用各类艺术技巧。
在实习的第一个月，我的主要职责是通过搜集和整理资料来支持艺术家们的创作。这要求我具备良好的信息搜索和整理能力。我学会了利用各类资源和工具，包括互联网、图书馆和艺术展览，来获取所需的资料。成功地找到了一些灵感来源，为艺术家们提供了宝贵的创作灵感。
第二个月，我的工作任务逐渐扩展到了与艺术家们直接合作。我被要求与他们交流，了解他们的创作理念和期望，以便更好地支持他们的工作。这需要我锻炼出良好的沟通和倾听技巧，以便更好地理解他们的需求。通过给予他们积极的反馈和建议，我逐渐建立起了与艺术家们的紧密合作关系。
通过与艺术家们的合作，我开始接触到不同类型的艺术项目。其中包括海报设计、插图、绘画和雕塑等。这对我来说是一次学习的机会，我通过参与其中，学会了如何根据不同需求使用不同媒介和工具。我还学习了艺术创作中的基本原则，例如色彩理论、构图和艺术风格的选择等。这些知识的积累使我对艺术有了更深入的理解，并提高了我的创作水平。
除了艺术创作的技能外，我还参与了一些展览和活动的策划和组织工作。这让我更好地了解了艺术行业的运营和市场推广。我学会了如何有效地宣传活动，并与其他相关机构合作。这为我以后在工作中的沟通和协作能力打下了坚实的基础。
通过这段实习经历，我不仅获得了专业知识和技能，也收获了宝贵的人际关系和自信心。在这个过程中，我发现了自己的优势和激情，并且更加确定了自己未来的职业发展方向。我认识到，美术行业不仅需要艺术家的创作才能，也需要很多其他方面的专业知识和技能。
通过这次实习，我深深地体会到了学习和实践的重要性。艺术是一个不断进化和创新的领域，只有通过不断地学习和实践，我们才能够在这个行业中取得成功。我将继续努力学习，并将这段实习经历作为自己职业生涯中的宝贵财富。我相信，通过我的努力和坚持，我将能够在未来成为一名出色的艺术家，并为社会做出更多的贡献。
美术生实习总结 篇5
转眼间我的实习生涯即将结束了。几个月前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过半年的实习后，我最后尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次顶岗实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的`东西比我大学三年学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识最后得到了实践。
回顾这段时间的顶岗实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈半年来美术教学的一些心得。
美术，从字的好处上能够解释为：美的艺术。一些朋友对美术的认识不够，以为美术只是纯粹得画画，其实这是错误的理解。美术包括的东西是离我们最近最实际的，每一天当我们一睁开眼睛看到的房屋属于美术里的建筑艺术，再到生活用品的包装设计，人们服装的打扮设计，大自然的颜色，书艺术等等，都属于美术的范畴。小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。
在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作潜力，实习期间，我主要负责二年级三个班级、三年级一个班级、四年级一个班级、五年级一个班级和六年级一个班的美术教学，各个班级的管理工作以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，到达教学效果的事半功倍！按照《美术新课程标准》的要求，做好周密详细的教学计划。认真备好课，写好教案，透过指导老师的审查后，努力上好每一节课。
美术这门学科是一门激励人兴奋的学科，没有语文学科的诗词海洋；没有数理化学科的试题海洋；也没有英语学科的语法海洋；更没有政治学科的理论海洋。美术是具搞笑味性的学科，它要透过实践来掌握知识，它透过想象力和造型力完美地相结合。而对于初到美术海洋的学生们，对于美术方面的知识似懂非懂，如果把太多理论注进他们的脑袋里，他们会对美术产生厌恶和憎恨，如果把美术知识化为游戏和故事，并且还能让他们亲自接触实物，他们会对美术十分感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。
罗曼·罗兰曾说过：“艺术的伟大好处，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。”北师范大学的杨景芝教授曾说过：“儿童时期的绘画活动是他们进行的游戏，也是用来进行交流、表达认知、抒发情感的工具。”应对低年级孩子，这时候的美术课对于他们是新鲜的，而在我的美术课堂教学过程该如何引导他们，让孩子们的情感得到充分的发挥而不是像以往的美术教学中在条条框框的规则中抑制了他们的细想感情成了我思索和思考的问题。于是我在美术课堂中美化教学环境，感受课堂乐趣。
千篇一律的课堂环境令学生有些环境疲劳，学生对于只要是能走出教室的课堂都十分兴奋，因此我想，如果给美术课堂也换个气氛，我请几位学生上台拿着课前做好的教具情境表演，很快的调动了学生的用心性；之后，我把学生分成小组小朋友把制作好的教具一点一点拆开寻找答案，这就调动了学生的求知欲望，这样不仅仅让课堂生动搞笑，也趁机让他们在快乐中完成作业。这一课，我收到了甚好的教学效果，孩子们开始期盼下一堂的美术课了。
“兴趣是求知的源泉，学习的动力”。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子的求知欲望一般都很强，除了书本外知识外，他们更想了解的是课外知识，对于大千世界他们总是充满了好奇，利用孩子的这个特性，在课堂中，我透过互联网，让学生看到更多相关的知识，让他们了解更多的知识层面，使课堂不至于因为课本的局限而过于沉闷，在第五册的《鸟之王》中，由于中年级孩子受年龄的限制，所认识的仅止于生活中常见的几种鸟，其实神鸟的形象与现实生活中的鸟有许多不同，也为了让学生生动地画出神鸟的形象，我搜索了各个艺术家创造出的神鸟形象，将其形象展示于学生欣赏，并配上解说，一下激发了他们的兴趣，整个课堂的用心性便调动了起来。
但是虽然如此，电脑多媒体在美术教学中的运用也要有分寸，它不能包含美术教学的全部，因为我们明白美术课包括的资料很多，如：手工制作、写生绘画、欣赏等等，这些电脑都代替不了，我们更不能因为多媒体而忽视了学生基本功的训练。因此，我们作为美术老师就应正确地利用电脑多媒体，扬长避短，让电脑多媒体为我们的教学服务，从而提高我们的教学质量。巧设游戏，情境教学。对于小学的孩子，游戏对他们的影响力是极大的，游戏是一种能够使幼儿将内部精神自然而然地转化为外部表现的活动，所以游戏是幼儿美术创造活动的重要形式，我们应当充分地利用游戏，为幼儿的艺术创造带给条件，激发幼儿的创作灵感。从儿童的生理发展及心理发展的规律来看，小学生的注意仍是以无意注意为主的，个性是低年级，注意力不能长时间集中。
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美潜力、感知力、想象力、表现力等方面的潜力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。
新教育强调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，强调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。透过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。
美术生实习总结 篇6
在大学美术专业的学习中，实习是至关重要的一环。通过实习，我有机会亲身体验艺术创作的过程，并与行业内的专业人士互动交流。以下是我在美术生实习中的总结和感悟。
第一阶段：选择适合的实习机会
在实习之前，我首先筛选了几个符合自己兴趣和专业方向的实习机会。通过与老师和同学讨论，我找到了一个艺术画廊的实习机会，这个机会提供给我了一个独特的课堂，让我能够了解和参与到当代艺术的创作与展示中去。
第二阶段：探索与实践
一开始，我被分配到了画廊的展览部门，负责协助安排展览和参观活动。通过实际操作，我学会了如何布置展品，安排灯光和解释艺术作品给观众。这个阶段的实习让我对艺术展览的策展过程有了更深入的理解。
随后，我有机会参与展览的开幕活动和座谈会。在与艺术家和观众的交流中，我得以观察和了解他们对艺术作品的看法和解读，这对我以后的创作会有很大的影响。
第三阶段：参与创作与项目管理
在实习的后期，我得以参与到一个艺术项目的创作中。这个项目的目标是通过艺术作品来传达社会问题和人类情感。我与其他实习生一起进行创意讨论，并参与到实际的绘画工作中。
在这个项目中，我们做了大量的调研和素材收集，以便更好地表达我们的主题。我学会了通过绘画把复杂的情感和观念转化为图像，并且理解了在艺术创作中所需的耐心和坚持。
在项目的管理过程中，我也学到了如何与团队成员进行有效的沟通，并且合理分配任务。这为我以后的组织和管理能力提供了宝贵的经验。
第四阶段：总结与收获
通过这段实习的经历，我获得了很多宝贵的收获。我深入了解了艺术行业的运作方式，并且认识到艺术与生活息息相关，可以成为社会变革的一种力量。
我提升了自己的创作能力和艺术素养。不仅学到了新的绘画技巧和艺术理论，还培养了艺术敏感性和审美眼光。
最重要的是，我认识到了自己的兴趣和职业方向。通过实践，我发现自己对展览策划和艺术项目管理方面更感兴趣，而不仅仅局限于艺术创作本身。这个实习经历为我未来的职业发展提供了方向和动力。
美术生实习是我大学学习中最有价值和意义的经历之一。它不仅让我接触到真实的艺术世界，也让我提升了自己的专业能力和实践经验。通过实习，我巩固了对美术创作的热爱，也明确了自己的职业发展方向。我坚信，这段实习经历会对我未来的人生和事业产生深远的影响。
美术生实习总结 篇7
时间过得真快，转眼间我的实习生涯即将结（银行实习报告）束了。几个月前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过半年的实习后，我终于尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次顶岗实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学三年学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识终于得到了实践。回顾这段时间的顶岗实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈半年来美术教学心得。
美术，从字的意义上可以解释为：美的艺术。一些朋友对美术的认识不够，以为美术只是纯粹得画画，其实这是错误的理解。美术包括的东西是离我们最近最实际的，每天当我们一睁开眼睛看到的房屋属于美术里的建筑艺术，再到生活用品的包装设计，人们服装的打扮设计，大自然的颜色，书艺术等等，都属于美术的范畴。小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。xx年美术教育实习报告物，他们会对美术非常感兴趣。所以美术教师要处理这些细节，要认真上好每一节课，应准备好备课准备教具。
罗曼、罗兰曾说过：艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界。北师范大学的杨景芝教授曾说过：儿童时期的绘画活动是他们进行的游戏，也是用来进行交流、表达认知、抒发情感的工具。面对低年级孩子，这时候的美术课对于他们是新鲜的，而在我的美术课堂教学过程该如何引导他们，让孩子们的情感得到充分的发挥而不是像以往的美术教学中在条条框框的规则中抑制了他们的细想感情成了我思索和考虑的问题。于是我在美术课堂中美化教学环境，感受课堂乐趣。千篇一律的课堂环境令学生有些环境疲劳,学生对于只要是能走出教室的课堂都十分兴奋,比如音乐课,体育课,计算机课等,因此我想,如果给美术课堂也换个气氛,是否课堂效果会更理想呢?于是在《大嘴巴》这一课中，我请几位学生上台拿着课前做好的教具情境表演，很快的调动了学生的积极性;接着，我把学生分成小组，探索大嘴巴的
制作方法，小朋友把制作好的教具一点一点拆开寻找答案，这就调动了学生的求知欲望，这样不仅让课堂生动有趣，也趁机让他们在快乐中完成作业。这一课，我收到了甚好的教学效果，孩子们开始期待下一堂的美术课了。
兴趣是求知的源泉，学习的动力。浓厚的学习兴趣是学习、掌握知识和技能的重要条件。孩子的求知欲望一般都很强，除了书本外知识外，他们更想了解的是课外知识，对于大千世界他们总是充满了好奇，利用孩子的这个特性，在课堂中，我通过互联网，让学生看到
美术生实习总结 篇8
短短的两个月的实习生活很快的就结束了，美好却又是很失落，感觉不是很满足。实习期间，我真正的体会到了做老师的乐趣，每当走进校园的时候，那一声声的“老师您好”，让我觉得自己真正的是一位老师。而这期间，我体会到了做老师的酸甜苦辣。实习初，听了一周的课之后，开始了人生第一次讲台上的生活。起初课上心情特别紧张，由于经验不足和应变能力不强，两课时课好几个班上下来，重点不突出，讲课顺序不清，师生配合不够默契，我慢慢的理解教材内容，不断修改添加，丰富教案内容，通过和学生几节课的相处下来，不断地去了解他们，理解他们，从他们的角度给与教学，渐渐的从不足到展现优点，从生涩紧张到纯熟自如，我一步一个脚印走的扎扎实实。针对出现的问题，指导老师要求我多听课，多向经验丰富的教师学习，并且面对面地指出教案的不足以及上课时存在的缺点。帮助修改教案，她们没有丝毫的架子，更多的是朋友般的亲切交谈。
在上课的过程中，我遇到了许多困难，譬如初中的孩子正处于叛逆的心理阶段，多有不遵守课堂纪律，注意力也不容易集中，不配合课堂教学等??常常让我想不到好的应对措施。是否要采用强制的方法?如罚站、罚蹲等。诚然，这种方法可以勉强维持课堂秩序。然而，这也无疑加深了老师与学生之间的隔阂，伤害了学生的自尊，使学生产生厌学的心理。作为教育工作者，我想改变这种课堂气氛，在教学活动中建立平等和谐的师生关系，并融入学生的集体中去，做学生们的良师益友。我采取奖励鼓舞、转换角色等方式，取得良好的效果。俗话说：“知之者不如好知者，好知者不如乐知者。”兴趣是最好的老师，对于学生来说是至关重要的。我的体会是老师必须起到主导作用，把学生的学习兴趣调动起来，使他们在快乐中主动学习。我通过让学生自己观察、探索、发现、讨论、设计、游戏、表演、评价等方式，充分的将课堂让给学生，发挥他们的天性，充分调动了他们学习的主动性和积极性，由“要我学”转化为“我要学”的教学方式，激发了学生浓厚的美术学习兴趣。
整个实习期间，我觉得高中水粉素描的辅导工作最令我难以忘怀。由于他们才开始起步，普遍基础较差，一开始看着他们一点儿都不着急，我看着急的要死，跟指导老师反应，老师说他们还没意识到时间的紧张，要慢慢的摸透他们的心理，给他们适当的压力，还要不断的加强他们的知识技能的训练，光急，赶鸭子上架是不行的，得有方式方法。同时，我的辅导教学中，我也意识到作为老师专业技能的重要性，我知道自己今后如何包装塑造自己，让自己更有立体感，更有内容。从王天文老师那里我深深体会到，教学过程中点点滴滴对学生、对自己都是那么重要。
其实，实习中我做了一件非常失败，不智慧的事。我自己准备了一节自编的课题《玩偶大本营》，由于是手工课，而两课时的课我就上了理论讲解的一课时，动手操作的那一课时没上，我让学生放在课外时间完成，结果我发现，没有人去尝试。当时我没什么感受，认为学生很感兴趣课后定会找时间去做、去尝试，后来发现，如果没有在课堂上得到学习、尝试、练习、巩固。学生根本是无从下手，而且他们现在的学习主动性很差，如果没有个引导，他们就没有方向、没有思路。在想想整个实习期间的课程，我多多少少都出现了这些同样致命的
问题，虽然教案中都将上课程序整理的很好，也讲究新颖的课程设计，却严重缺乏思考，思维局限在了固定的教学套路上了。为此，我感觉实习的成果太不完美，太失败。一度的感觉失落，没好好的利用时间，没把握好机会，没能做一番成绩去展示自己。坐下来静静地思考后，突然眼前一亮，这就是实践，这就是教训，这就是经验，这就是知识，书本、课堂所没有的。
另外，针对初高中美术，我真希望学校给予重视，不要让初中美术成了学校的课程摆设，要真正的体现美术对于开发学生思维的重大价值意义，而面对高中美术教学，我很希望老师能够一起勇敢的改变教学方式，改变学生对“美术”概念的认识，重整学习艺术的思想观念。可事实，目前实施的可能性为零，老师也很头疼无奈，学校没有胆量去尝试。其实附中学生从高一就开始打基础，完全有时间去尝试一套新的理念，如果能有面对失败勇气，或许取得的业绩会更棒。
一个人人生命运也是这样，需要有勇气打拼，有勇气面对失败，爱拼才能会赢!